山内武志さん自ら藍で染めた糸を織屋に持ち込んで、縞布に仕立て型染めした作品「縞布シリーズ」。「縞のストライプと、どんな色やかたちが合うか、まだまだ模索中。たて糸とかたちの融合がどうなるのか、楽しみだよ」と語っていました。

縞布は濃い藍の子持ち線、三本線とありますが、こちらは薄い太藍の上品な布に、山内武志さんのオリジナル意匠の大小さまざまな形の葉っぱを染めた、なんとも美しい1枚。藍の濃淡の色合わせに裏面の葉が重なり、光に透けると奥行きある景色を生み出して、朝靄の森のなかにいるような幻想的な佇まい。まるで一枚の絵をみるような、山内武志さんならではの独自の世界に誘います。

ほかののれんより幅が狭い仕上がり。マンションや団地など間口が狭い場所にもぴったりです。ドアや部屋の仕切りとしても、タペストリーとして飾っても。日々の暮らしのなかでこそ映える山内さんの作品、見るたびに豊かな気持ちになれる逸品です。

 
工房では、染めの前に生地を洗いにかけたり、杵で打つなど入念な下準備をしてから染めているそうです。仕上げられた上質な木綿はしなやかでやわらかなな独特の手触り。向こうが見えることはありませんが光の透けた風情も心惹かれます。
左右の２枚をはぎ合わせも手かがりで、上部にのれん棒を通せるようになっています。のれん棒は竹や杉材などを、ホームセンターなどで別途お求めください。



正統的民藝を受け継ぐ、確かな技と美

人間国宝の 故芹沢けい介（せりざわけいすけ）氏に師事し型染めを学んだ山内武志さん。山内さんが生み出した型紙は、手ぬぐいだけでも100種類以上といいます。なかでものれんは、そのダイナミックな図案でとても人気です。
伝統柄からオリジナルの抽象柄までその生命力あふれる作品に魅入られ収集するファンが多いというのも頷けます。華やかでありながら決して俗っぽくならず、品格があり使い込むほどに愛着の湧く逸品です。